古代宫廷的床上用品？

一、古代宫廷的床上用品？

隋唐时期，席、褥、被、枕、帐这些床上用品就开始有讲究。席是坐卧两用、作铺垫的用具。在席地而坐时，席还不很讲究，通常用竹、藤、蒲草、稿秸等原料编织而成。到了移席就床时，席也就日益精致起来。

隋唐人所用的席，名目众多。珍贵的席有紫茭席、龙须席、龙脑郁金席桃笙席、红藤席、象牙席、金缕席、犀簟牙席等，顾名思义，这些名贵的席多是皇家贵戚及豪富家庭用。平民则多是用竹、蒲草编结而成。

二、尼泊尔古代宫廷？

尼泊尔老皇宫位于杜巴广场上。杜巴广场意为皇宫广场，是最具尼泊尔宗教和民族特色的一片区域，是尼泊尔人宗教与文化生活的缩影。

这里曾经生活过像李查为时期的王族那么古老的皇室成员。而在马拉王朝时期得到了最大程度的扩张，成为现在的王宫建筑群。这个建筑群并不是全部开放，其中只开放一部分作为博物馆，除了展览古老王族的日常生活相关展品，也包括了阿莎王国皇族的一些展品。

三、古代结婚用品一览表？

古代女子嫁妆中的剪刀，像双飞的蝴蝶一样，即被赋予比翼双飞、永不分离的意思；尺子在嫁妆中表示的是良田万顷；其中的被子、鞋子、铜盆等，寓意是同偕到老，花瓶表达的意思是花开宝贵。

古代婚礼用品中，女方要准备72套服装，与龙眼、莲子等农作物混在一起，寓意为丰衣足食。新娘乘坐的花轿要放一枝有叶子的青竹，在上面挂一块猪肉，用来驱避外邪。

四、印度古代宫廷文化？

印度的宫殿通常分成三个独立的区域：用于宫廷朝会和其他宫廷仪式的公共区域、统治者的私人居室、女眷居住区。

印度统治者的“私生活”——他们的婚姻、家庭关系和消遣娱乐都高度公开，而且具有政治意义。统治者及其家族成员参加的宫廷娱乐活动包括下棋、聆听音乐和诗歌、观赏舞蹈表演，以及欣赏绘画作品。现场音乐表演是宫廷生活的一个重要组成部分，统治者们通常是这一艺术形式的主要资助人，印度的古典音乐因此而得以流传下来。

宫廷生活中，还有一些特殊的时刻，如王者个人的敬神活动、庆祝宗教节日等。

提吉节是印度教女神帕尔瓦蒂的节日，是纪念她与湿婆神结婚的日子。提吉节一般在7月底至9月初举行，是在酷热结束之后、迎接雨季来临的节日，同时也是妇女祈求婚姻幸福、配偶与子女安康的节日。节日期间，树上会挂起无数秋千，妇女们唱歌庆祝雨季来临。

五、古代宫廷午膳时间？

十点半是“午膳”时间。这里简单说下皇宫的伙食。

　　皇后和皇帝的膳食，全膳是一百二十八件，但这多是逢年过节等重要日子才会用，平日都是用半膳，半膳有七十二件。看起来很多，但皇后真正吃的也就那几样，剩下的可能留到下一餐继续充数。

　　值得一提的是，更多时候，皇后的膳食比皇帝要丰富些，因为有各宫嫔妃孝敬的，有娘家供奉的。皇后如果觉得好吃，可以通过太监转赠给皇帝。

　　各宫嫔妃按级别用膳，有四十件的，二十件的。

　　不过，如果是宠妃，可能吃饭都难得舒服，因为皇帝到了用膳时间，皇帝会传过去服侍，或者是皇后传去。等服侍完自己才能回来用膳。

　　饭后照样遛弯消食，一会儿就该回去歇响了，宫里的规矩，十一点到一点是午睡时间，他们认为这是天地阴阳的正气，可健康长寿

六、越南古代宫廷图画？

关于这个问题，越南古代宫廷图画是指在越南古代宫廷中制作的绘画作品，反映了越南古代宫廷文化的历史、传统和风貌。这些画作多以宫廷生活、宫廷仪式、宫廷人物为主题，表现出丰富多彩的越南宫廷文化特色。

越南古代宫廷图画的风格以写实主义为主，表现手法多采用线描、平面构图、色彩饱和、用色纯净等技法。这些画作往往具有强烈的装饰性和艺术性，展现了越南古代宫廷文化的独特魅力。

代表性的越南古代宫廷图画包括《后黎朝帝王行列图》、《元朝使臣来越图》、《天堂祭坛壁画》等。这些画作不仅记录了越南历史上的重要事件和文化传承，更是越南文化艺术的珍贵遗产。

七、古代宫廷宴会名字？

廷臣宴

廷臣宴于每年上元后一日即正月十六日举行,是时由皇帝亲点大学士,九卿中有功勋者参加,固兴宴者荣殊。宴所设于奉三无私殿,宴时循宗室宴之礼。皆用高椅,赋诗饮酒,每岁循例举行。蒙古王公等皆也参加。皇帝籍此施恩来拢络属臣,而同时又是廷臣们功禄的一种象征形式。

八、古代宫廷香料配方？

中国古代用香、制香的历史源远流长，紫禁城也深深融入香文化之中，到明清时期宫廷制香有了很大发展。明嘉靖年间，宫廷制有“世庙枕顶香”，宣宗时制“甜香”、“沤手香”，均为香中佳品。在清代文献中有“内制香”的记载，内制香即为皇宫中所制香料清朝宫廷香种类两种香料，一个是西洋香，一个是造办处内制香的香，从清宫制香配方来看，所需原料种类繁多、品质高贵，而且消耗金银不少。

避风巴尔撒末香

避风巴尔撒末香在康熙年间就已传入宫中，武英殿存有配制该香的方子：白豆蔻油一两，巴尔萨木油三钱六分，龙涎香一钱六分，蜜蜡金油一分，麝香一钱，筒桂皮油一分，丁香油七厘，底莫油三厘，辣文都油七厘。

雍正时期，在宫中供职的传教士陆续向雍正皇帝献上避风巴尔撒末香，引起雍正皇帝的浓厚兴趣。在向西洋人询问过该香的配制方法和所需原料后，雍正皇帝命西洋人巴多明、罗怀中再行配制。同时命内务府照武英殿旧存香方又配一次避风巴尔撒末香，通过一番比较，雍正帝认为“武英殿旧存的香方香味好”。

乾隆皇帝对此香更为热衷。乾隆二十八年（1763年）四月，授意造办处查找从前的香方。不久，造办处从乾清宫、武英殿寻觅到龙涎香、桂皮油、丁香油、琥珀油、巴尔萨吗香油、肉豆蔻油、黑龙涎香、荆芥穗油等制香配料，由西洋人遵旨配造。一种香料竟然得到康熙、雍正、乾隆三代皇帝的喜爱，足以见其神奇。

乌卜藏香

乾隆三十七年（1772年），内务府广储司收到庄浪都罡喇嘛进贡摃香，不知如何应用，“所进摃香共计三百四十七斤，因无用项，俱经奏准变价”。之后奉旨询问章嘉喇嘛才明白，摃香可用于制作乌卜藏香。于是内务府将摃香二十五斤五两交由中正殿，用于制作乌卜藏香。内务府呈将摃香交中正殿以备合乌卜藏香用单

随后，广储司呈送了合配乌卜藏香用料清单,制作一份乌卜藏香需用“黄速香三斤，茵陈二钱，青木香九斤四两，五样干树枝（桃、柳、桑、槐、楮）各一钱，沉香、白檀香、紫降香、白芸香、柏木香、荆芥各二两，飞金二张，丁香二钱，三样茶叶（武夷、六安、黄茶）各一钱，饽饽果子（七星饼、红枣、核桃）各半盘，宝石末一钱，五谷面（红谷、白谷、麦子、糜子、黍子）三合，甜香、异香、福寿香、兰花香各二两八钱”，以上香料可得香十三斤十二两五钱，除去渣沫净得乌卜藏香十二斤。

香的用具

竹雕兰亭图香筒

竹雕兰亭图花筒，清，高15cm，口径4.6cm，底径4.8cm。

筒式，较细瘦，下镶木底。外壁满布纹饰，以镂雕为主，刻画山水林木间文人雅集。景物层次井然，人物分作三组，或缓步相携，或亭榭剧谈，或作曲水流觞之戏。后者是点题之笔，可知纹饰为演绎兰亭故事而来。

此器应为香筒一类改制而成，雕刻繁且精，镂空处琢磨细腻光润，颇能显示局部景物的立体效果。

金镂花嵌松石翠片香囊

九、古代宫廷乐师排名？

师旷（春秋）

师旷，字子野，春秋时期晋国宫廷乐师，被称为中国古代“乐圣”，是史书所载最早的大音乐家，其古琴琴艺高超，有“玄鹤起舞，天地变色”之说。传说幼年的他为了让自己一心一意地学习音乐，故意用艾叶熏瞎了自己的双目，师旷认为只有这样才能感受“气候之盈虚，明阴阳之消长，天时人事，审验无差，风角鸟鸣，吉凶如见”。

师旷具有无与伦比的听觉能力，在先秦文献中，经常用“师旷”来指代，音感特别敏锐的人。

师旷不仅是是著名的音乐家，还是教育家、政治家，是晋国第一聪明之士。

师旷将他的敏锐结合到政治中，具有丰富的政治洞察力，《左传》中记载他用琴声来卜卦，为晋国预测战事凶吉。他还曾“撰兵书万篇，述《宝符》百卷”。但大多作品已经流失，简直是一位千年难得一见的大神！

代表作：《阳春》《白雪》《玄默》

2.伯牙（春秋）

伯牙，春秋时期晋国上大夫，著名琴师、作曲家、擅弹古琴，被尊为“琴仙”。荀子《劝学篇》曾说：“伯牙鼓琴而六马仰秣”，意思是他的琴声好听到连马儿都不想吃草了。

年轻时天赋极高加上勤奋的伯牙，学琴没多久就出师了。但他始终认为自己的水平还不够，于是他的师傅带他到蓬莱山旁的孤岛修行，在体验和感受大自然的一切，真正体会到艺术的本质。之后伯牙琴艺突飞猛进，名气也逐渐变大，但此时的他却感到十分悲伤，因为“曲高和寡”，没人听懂他的琴，直到后面某一天发生了一件大家都知道的事：伯牙遇到了他的知音樵夫钟子期。两人相谈甚欢并且约定一年后再见，但是一年后子期因病去世了，悲痛的伯牙在他的坟墓前弹奏曲子后把琴砸了，发誓再也不弹琴了。“伯牙绝琴”的故事后来成为一段佳话，两名男子之间的友情令人羡慕。

代表作：《高山流水》《水仙操》

3.李延年（西汉）

李延年，西汉音乐家，善歌舞，精通音乐创作，来自一个乐舞的家族，因为其“性知音，善歌舞”，平阳公主发现李延年的音乐才华后便积极引荐给汉武帝。

《汉书·外戚传上》记载在一次宫廷宴会上，李延年凭借一首《佳人曲》成功地让汉武帝闻之心动，生出了对伊人的向往之情，后来将其倾国倾城的妹妹李妍封为李夫人，成为了他的宠姬。在改编创作方面，李延年利用张骞从西域带回的《摩诃兜勒》编为28首“鼓吹新声”作为乐府仪仗之乐，是中国历史文献上第一位明确标有作者姓名及乐曲曲名。

用外来音乐进行加工创作的音乐家李延年把乐府所搜集的大量民间乐歌进行加工整理，并重新编曲，对当时民间乐舞发展起到很大推动作用，对汉代音乐风格形成及后来的发展作出了卓越贡献。

代表作：《佳人曲》

4.嵇康（东汉）

嵇康，三国曹魏时期著名思想家、音乐家、文学家、“竹林七贤”精神领袖。传说嵇康是非常著名的美男子，而且其无论是外貌、人品、口才还是音乐、文学等才情都称得上是完美无瑕的男子。因此当时许多人都纷纷效仿嵇康对现实不满而高逸超脱的率性又猖狂的情怀当中，且其人格和行为被历代文人所称赞和敬仰。成年后的嵇康与曹操的曾孙女结为夫妻。

嵇康作有《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，后被世人称作“嵇氏四弄”。他的《声无哀乐论》，是中国音乐史上第一篇独立完整的音乐理论著作，在后世引发众多研究和讨论对中国音乐发展做出重大贡献。

代表作：《广陵散》《风入松》

5.苏袛婆（北周）

苏袛婆，南北朝音乐家，琵琶演奏家，生于龟兹（现在的新疆）音乐世家，是中国音乐史上划时代的人物。

魏晋以前，中原盛行的"雅乐"主要用于宫廷和官府，直到苏抵婆把西域龟兹音乐介绍到中原后，歌舞与音乐才开始完美结合。不仅如此，他还将西域“五旦”、“七调”等理论带入中国，对中原音乐变革和发展具有重大影响。还促进了宫调体系建立和发展，并为音乐技术确立规范，对后来宋词、元曲乃至戏剧的发展都产生了深远影响。琵琶还因为苏祗婆而大盛，成为中国主要民族乐器。

代表作：《五弦琵琶》

6.万宝常（隋朝）

万宝常，隋代音乐家，年幼时已妙达音律、遍工八音，曾用筷子演奏出动听乐曲。当时的皇帝隋炀帝把原本全国各地顶尖的乐手都纳入宫中为他演奏改编过的黄钟调。万宝常一听就向皇帝说：“此乃亡国之音！此乐声之哀怨放纵，实非雅正音乐的道理！”于是建议皇帝改成他原创的“水尺律”来调制乐器，隋炀帝听了后便命人照做。

除此之外，万宝常还著有《乐谱》一书，里面提出了著名的“八十四调”，为唐朝音乐产生和发展产生重要影响。近代著名学者郭沫若曾著《隋代大音乐家万宝常》一文，说明万宝常在他心中的地位很高。

代表作：《乐谱》

7.李隆基（唐朝）

李隆基，或者说“唐玄宗”，可能不是当皇帝的料，但是却是一位天生的音乐家和浪漫的才子。他创作改编了《夜半乐》、《小破阵乐》、《春光好》、《秋风高》等百余首乐曲。设立了音乐教坊，即后来的“梨园”，专供演员排练、演出，并亲自教授、指导。唐代歌舞盛极一时与唐玄宗的影响密不可分。

李隆基曾根据梦境谱写出经典大作《霓裳羽衣曲》，并让他的爱妃杨贵妃参与设计舞步，华丽的编曲与舞蹈堪称是中国音乐史上的一大奇迹。

代表作：《霓裳羽衣曲》

8.李龟年（唐朝）

盛唐时期果然是中华文化的一个巅峰，李龟年精通各种乐器，他和兄弟李彭年、李鹤年创作的《渭川曲》深受唐玄宗赏识。作为盛唐时期首席音乐家李龟年在社会上层和整个文化界极富盛名，和著名诗人杜甫一见如故，并结下深厚友谊。杜甫著名的七言绝句《江南逢李龟年》，就是多年后两人在他乡相见有感而发创作的。

安史之乱后，李龟年流落到江南，生活失去了从前的光鲜亮丽，最终郁郁寡欢而死。李龟年一生创作和演奏了大量音乐作品为盛唐时代音乐发展做出了极大贡献。

代表作：《渭川曲》

9.姜夔（南宋）

姜夔（二声葵），南宋音乐家，精通诗词、散文、书法、音乐，一生穷困潦倒，主要靠卖字和朋友接济为生。

姜夔的词境独创一格，艺术思维方式和表现手法也别出心裁，他的词调音乐创作不但继承了古代民间音乐传统，对格律、曲式结构及音阶使用也有新突破，是具有独特风格的高水平艺术。

姜夔的《白石道人歌曲》六卷是流传至今唯一一部带有曲谱的宋代歌集，被视作“音乐史上的稀世珍宝”。

代表作：《扬州慢》《杏花天影》

10.朱载堉（明朝）

朱载堉，明太祖九世孙，被后世称为“钢琴理论的鼻祖”。与其形容朱载堉是音乐家，不如说是一位科学家，他越祖规，破故习，注重实践和实验，一生刻苦求真，呕心沥血。

朱载堉对音乐最大贡献在于创建有别于中国五声音阶的“十二平均律”，此理论被广泛应用在世界各国的键盘乐器上，后被传教士带到西方，广为流传后人根据此理论制造出世界上第一架钢琴。同时，朱载堉还是位乐器制造家，作出世界上第一架定音乐器——弦准，这两大发明对世界音乐发展具有里程碑的意义。朱载堉的成就震撼世界，因此中外学者尊崇他为“东方文艺复兴式的圣人”。

十、古代宫廷乐坊名字？

红绡院 墨丝轩 月鹤坊 闻莺苑 怡丝庭 齐玉馆