古风婚纱设计图手稿图片

一、古风婚纱设计图手稿图片

植物纹：梅兰竹菊、桃李海棠、牡丹芍药、荷花芙蓉、萱桂茶花、月季、水仙、佛手、松柏、万年青、西番莲、蔷薇宝相、葡萄百果、嘉禾。

2、吉祥寓意类：多子（石榴）、富贵荣华（牡丹）、瓜瓞连绵（葫芦或葡萄藤蔓、松龄芝寿、莲花纯洁、菊花隐逸、岁寒三友、福寿喜、五福捧寿、八仙。

3、动物图案：龙凤等（文官一品仙鹤补服，二品锦鸡，三品孔雀等等，平常都能用的还有狮子、虎、鹿、鹤鹊鸳鸯等各种飞禽、蝙蝠、蝴蝶蜜蜂等草虫、鲤鱼鲶鱼等鱼。

4、自然气象纹：云纹、祥云、流云、水纹、浪纹。

5、器物纹：宝瓶、聚宝盆、八宝七珍、如意。

6、几何纹：八达晕、天花、宝照、卐字、八卦、龟背、方胜、柿蒂纹、锁子、连环。

7、人物：百子图、戏婴图、仕女、神佛、二十四孝、悬梁映月、樵牧耕读。

8、风景：潇湘八景、西湖十景、寒江垂钓、各地的名胜或山水名画等。

扩展资料

中国古代服装（ Ancient Chinese Articles of Clothing）是指中国古代的各种衣裳、冠帽、鞋袜等服装，在世界上自成一系，其结构与款式随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。通过对古代服装的研究，可以认识历代人物的风貌。在鉴定有关文物时，

服装也是断代的重要尺度。古代服装存世不多，在研究中除依据实物外，古代雕塑、绘画中的人物形象，也往往是重要的参考资料。

旧石器时代晚期的人类已知缝衣，周口店山顶洞人的文化遗存中曾发掘出骨针。到了新石器时代晚期，在不同地区和族别的人们中间，服饰款式已各不相同。以发型为例，大地湾文化中有剪短的披发，马家窑文化中有后垂的编发，大汶口文化中有用猪獠牙制成的发箍，

龙山文化中则用骨笄束发，陕西龙山文化之神木石峁遗址出土的玉人头像，头顶有髻，可能就是用笄束发的反映。骨笄在相当于夏代的二里头文化的二里头类型与东下冯类型诸遗址中均曾出土，形制与商代的同类器物相同。因此得知束发为髻在远古时已是华夏族服装的特征。

二、古风婚纱图片大全

中国古代的汉服婚纱照做嫁衣

嫁衣采用的是花钗大袖礼服，基本上是承接唐朝。但与开放大胆的唐朝服饰不同的是，宋朝的服饰不再艳丽奢华，而是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切唐朝时期的"张狂"刹时都收敛了许多。而宋朝新娘的婚服自然是冠子、霞帔、大袖衫，而颜色则是青色。

三、古风婚纱照图片大全最美

婚纱照的外景风格可以选择根据己和另一半的个性和兴趣爱好进行选择，以下是几个较为常外景风格推荐：

1. 自然清新风：在树林里或者草地上拍摄，营造出自然、清新、浪漫的氛围。适合喜欢户外风景的新人，尤其是春季和秋季，可以拍出一些绚丽的季节色彩。

2. 都市轻奢风：在城市的高楼大厦或者豪华会所中拍摄，既能突出自己的成就感，又能烘托出浪漫的氛围。适合现代都市人，尤其是注重品味和时尚的新人。

3. 古典浪漫风：在殿、庭院、教堂等古老的建筑中拍摄，适合喜欢传统和文化气息的新人。可以拍摄些怀旧的调，强调浪漫和温馨。

4. 海边海景风：在海边或者海岛上拍摄，蓝天白云，海浪拍岸，阳光沐浴，营造出浪漫的海边氛围。适合喜欢海文化和浪漫气息的新人。

5. 颜色重度风：拍摄时着重打造出鲜艳的色彩，为照片注入活力和生命力。适合喜欢色彩强烈的新人，可以体现出青春、热情、爱好自由的形象。

以上是几个婚纱照外景风格的推荐，您可以根据自己的喜好和实际情况选择适合自己的风格。

四、古风婚纱礼服唯美图片高清

古代中国对婚纱的雅称有两个常见的称呼：

1. 锦衣纨绔（jǐn yī wán kù）：这个词常用来形容新娘穿着华丽的婚纱。"锦衣"指的是华丽的衣服，"纨绔"则表示富贵的装束。这个词形容了新娘在婚礼上穿着华丽、富丽堂皇的婚纱，展现出瑰丽和高贵。

2. 绣衣玉带（xiù yī yù dài）：这个词也常用来称呼新娘穿着的婚纱。"绣衣"指的是绣花的衣物，"玉带"则表示华丽的腰带。这个词形容了新娘穿着精心绣制的婚纱，腰间系着华丽的腰带，给人一种华美和高贵的感觉。

这些雅称主要用于形容古代婚礼中新娘穿着的婚纱，强调了婚纱的华丽和高雅，体现了古人对婚纱的美好寄托和重视。

五、古风婚礼服装图片

古代结婚被子有讲究:

1、 结婚被子的颜色不能太暗

婚姻是一件非常幸福喜庆的事，我们通常用红色来象征和结婚相关的一切，婚被也是如此，切勿选择黑色和灰色棉被。

2、 被子不能选择旧的

婚姻是一件幸福的事情，所以一切都必须是新的，结婚被子自然也必须是新的，代表着重新开始。

3、被子的数量

结婚被子的数量每个地方风俗是不同的，有6床，有8床，但一般都是以双数为基础。

4、被子的重量

一般来说，被子的棉花重量应该是4公斤或6公斤，4公斤指四平八稳，6公斤意味着六六大顺。

5、被子的图案

结婚被子的图案要有吉祥寓意，像是花开并蒂、牡丹、鸳鸯、龙凤呈祥等

6、做被子的人

做被子的人一定要是儿女双全，并且在制作被子时，只能使用一个线，并且中间不能断线，更不能接线等。

六、古风婚纱礼服唯美图片女

我是老艾，很高兴可以回答你的问题。那么今天我们就一起来分析一下历史上哪个朝代的嫁衣最好看吧。

华夏自古便是礼仪之邦，婚嫁更是国人一生中的传统大礼，也是我们五千年传统文化的重要组成部分。中国几千年的婚礼史中，自周代礼服产生，婚礼服也应运而生盛行起来。古代传统婚服制式大致可以分成“爵弁玄端——纯衣纁袡”、“梁冠礼服——钗钿礼衣”、“九品官服——凤冠霞帔”三个阶段。隋唐之前，女性婚服多以“纯衣纁袡”为主；而唐代女性的婚嫁服饰则处于“钗钿礼衣”最具代表性的阶段；到宋代则在承接唐代钗钿礼衣的同时进入“大衫霞帔”初形时期，为明代的“凤冠霞帔”奠定了基础。

周代

周制时期发展尚简，婚礼也相对简单，没有后世的喧嚣与嘈杂，更加重视夫妻之义与结发之恩，注重“明媒正娶”。《礼记·昏义》载之：“昏礼者，将合二姓之好，上以事宗庙，而下以继后世也，故君子重之。”“昏礼者，礼之本也。” 由此得出，自古以来，婚礼不仅是个人的行径，更是”合二姓之好”的家族大事。

周制时期以黄昏时分为吉时行婚嫁之礼，故称为“昏礼”，即“婚礼”。加之受“邹衍五行说”的影响，周代人穿衣多根据五行。且《周礼染人》有云：“玄纁者，天地之色，以为祭服，天地之色玄黄,而玄纁者,天之正色而玄,地之正色而纁,法天地也,故礼服之重者莫不上玄纁下也。”即嫁衣的色彩在周代遵循“玄纁制度”，纁黄而兼赤为纁，如那落日余辉的色泽。与后来所崇尚通身红色的婚服颜色不同，这种玄衣纁裳的色彩更凸显其端正且庄重，有着神圣的仪式感。且根据阴阳五行思想，玄为黑色，五行属阴，故而在裳下缘注红色边，以喻天地阴阳调和。

汉代

汉代是深衣流行的时代，样式大致可分为曲裾和直裾。曲裾服多用于西汉早期，直裾服又称“襜褕”，与曲裾服的相同之处便是衣裳连接且被体深邃，只是衣裾的开法略有不同。直裾男女均可穿，但不能作为正式礼服。曲裾深衣不仅男女可穿，更是女子的常见服式。通身紧窄，行不露足，下摆通常呈喇叭状，充分勾勒出女性的柔美与优雅。

汉代新妇的嫁衣多采用袍制，延续周代的五行穿衣文化，婚服颜色依旧是玄纁风格。《后汉书·舆服志》记载：“公主、贵人、妃以上，嫁娶得服锦绮罗縠繒，采十二色，重缘袍。”伴随着汉代织染技术的空前发展，当时不仅能织出精美多样的花纹，而且也能印染出丰富多彩的颜色，用十二种色彩的丝绸设计出适合不同身份的人穿用的婚礼袍服，并且穿用五彩带和木屐，寓意前程似锦。

魏晋

魏晋时期的女性服装包含有襦、袄、衫、帔、裙、两裆、裤褶等，服装样式宽博。上衣以对襟为主，领袖镶有织锦缘边。衣袖边缘常缀有不同颜色的贴袖。下身多穿条纹间裙，腰间以帛带系扎。南北朝以后受到北方少数民族的影响，服装样式开始由上长下短改为上俭下丰，由宽衣博带改为窄袖紧身。

魏晋时期开始大规模盛行白色衣衫，颜色以素雅为主，即使在婚嫁宴会等重要的喜庆场合，也依然穿着白色礼服。《东宫旧事》载之：“太子纳妃，有白毂，白纱，白绢衫，并紫结缨。”如此大规模的崇尚白色，与当时玄学盛行、佛教的逐渐传播、道教所提倡的“以无为本、返璞归真、追求清新淡雅”的风尚有着莫大的联系。

唐代

唐代时社会安定、经济发达、民风自由开放，服饰艳丽华美，世人多以“盛世华服”形容唐代服饰，这也是唐代文化中最重要的标志之一。这一时期的女装充满活力，其主要特点为：款式优美华丽、雍容大度；穿着方式不拘一格、形式多样；装饰妆扮种类繁杂。襦裙、深衣、胡服成为唐代最流行的三大女装。

唐代女性婚嫁所穿礼服颜色复杂繁多，色彩搭配浓艳热烈，但视觉上依旧以绿色为主色调的。且唐代女性婚嫁服饰色彩给世人最大的印象莫过于“红男绿女”，即男着绛色纱袍，女着青质衣裳。《新唐书》记载：“庶人女嫁有花钗，以金银琉璃饰之。连裳、青质、青衣、革带、袜、履同裳色。”且从领型来看，唐代女性婚服多是交领或坦领襦裙，领缘层叠，纷繁华丽。穿着嫁衣的图案花纹色彩复杂，富贵华丽，寓意深厚，图案内容多以动物花卉为主，而牡丹因其花型饱满圆润装饰性强，又因象征富贵吉祥而受广大唐代女子的喜爱。

宋代

宋代推崇儒家思想，强调伦理纲常，因此宋代服饰的最大特点便是儒雅化。相比于唐代服装的艳丽开放，宋代女性服装更加含蓄内敛，崇尚简洁自然，关注穿着的便利且不失礼仪，更凸显女性温婉雅致的气质。

宋代女性婚嫁服装在沿袭唐制的基础上，赋予自身的创新，较之唐代少了鲜艳明媚，更添庄重典雅，最具特色的便是“霞帔”的出现。宋代女性婚嫁服装形制多为大袖、下着长裙、外披霞帔。《宋史·舆服志》记载：“后妃大袖，生色领，长裙，霞帔，玉坠子；被子、生色领皆用绛罗，盖与臣不下议。”嫁衣多为瘦长、窄袖、对襟样式，左右对称严谨，领缘有较宽的缘饰，精致而简约。图案花纹风格细腻，造型细致，多为花鸟，但也出现了梅、兰竹、菊为代表的“君子花卉”纹样，寓意高尚的品格与气节。

明代

明代时期，霞帔不仅逐渐在后妃和官员妻子中得到普及，更是以霞帔上的纹样来彰显其品级之分，分为翟纹、孔雀纹、鸳鸯纹、练鹊纹等。平民婚服也可著凤冠霞帔，但却有所限制。《礼部志稿》记载：“文武官命妇服饰用大衣霞帔，既合古制，霞帔以金绣为文为等第。若民间夫人礼服，惟以素染色，不同文秀。”规定民间女子婚服不得有纹绣，颜色必须以素色为主。

明朝女子衣裙衣摆由短及长，别与宋代的对领而以圆领为主，上衣身长三尺有余露裙二三寸，便是“花冠裙袄，大袖圆领”之装束。礼服多用纽扣，色彩及其纹样较为素净、淡雅。明朝后期，新妇服饰基本以命妇装束为主。《明会典》记载：“凡文武官常朝视事，以乌纱帽、圆领衫、束带为公服。”由此可见，明代的新郎婚服更接近于以常服而簪花披红的形象。

历史上每个朝代的服饰、嫁衣都有各自的特点，至于哪一种最好看，这要取决于大家的喜好了。

以上就是我的见解了，不足之处还望大家帮忙指出。感谢大家的阅读。