婚礼摄影灯光使用技巧教程(婚礼摄影灯光使用技巧教程视频)
一、婚礼摄影灯光使用技巧教程
1.开始拍摄时先尝试只用一个灯(光源)
一开始就使用太多的灯容易导致光位错乱,难以应付。使用一个灯,然后观察一下它的效果,或许你会发现一个灯就已经足够了。根据这个理论,在实际拍摄的时候,可以先尝试一下只使用环境光,或许也能有意想不到的收获。
2.在考察拍摄地的时观察环境光来自哪里
对拍摄场地最初的考察和评估将决定你在什么角度、用什么方式来拍摄。假设拍摄场地条件非常有限,时间非常紧,拍摄对象能给你的时间也很少,在这样的情形下,最开始拍摄到的照片或许将是你唯一能拍摄到的内容。因此,初期的实地考察和自我发问就显得尤其重要。
3.光线最难的地方不是如何打光,而是在于对光线的控制
想要能很好地跟光线“对话”,利用光线给画面不同的地方创造不同的阴影、色彩和色调效果,这就需要付出大量的努力,也需要大量经验的积累。旗帜、刀具、蜂巢式金属烤架、遮光板、滤镜或者餐厅桌布,利用这些东西来辅助主光源,有助于控制和分散使用闪光灯发出的光线。如果你在拍摄的时候学会协调所有这些因素,然后反复练习,你很快就会做到即使是同样画面的图片也会因为你用光的不一样而不同一个实用的小窍门:如果你想某个事物看起来有趣,就不要对它全部用光。
二、婚礼摄影灯光使用技巧教程视频
摄影技巧有很多,前期后期等等。这次就先列出前期拍照时怎么样构图更好看的技巧
三分法构图
三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线,将画面分割成9个相等的方格。这种构图,表现鲜明,画面简练。目前,绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线,它适合应用于各种拍摄题材,最常使用的就是风景、人物等。
上面这张图就是典型的三分法构图,让人物主体占在框架上。
对称式构图
对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点,但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
拍的是一座桥,根据桥本身对称的特性,非常适合采用对称式构图去拍摄。
如下这张图中,实际上使用了三分法和对称式构图的组合,在这种带有水面的场景,采用上下对称的构图方式,可以很好地将地面和倒影相结合。
前景与纵深感
照片本身是一个平面,但如果在画面中加一个前景,以广角拍摄,就会出现一种纵深感,从而达到3D的效果。
框架式构图
择框架式前景,能把观众的视线引向框架内的景物,突出主体,同时也能制造出纵深感。将主体影像包围起来,形成一种框架可营造一种神秘气氛,就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体,赋予照片更大的视觉冲击
框架不一定是拱门和窗户,它还可以是树干或者树叶。
引导线
引导线构图法,就是利用画面中的线条去引导观者的目光,让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线,只要是有方向性的、连续的东西,我们都可以称之为引导线。在现实生活中,道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。
引导线并非一定是直的,如下图所示,曲线的道路延伸到树的位置,同样能带动观众的目光。
对角线和三角形
对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力,让照片看起来更活泼。相对来说,水平线和垂直线就显得很稳定,如果一个人站在水平的表面上,他看起来就很稳定,但当把它放在倾斜的表面,就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。
图案和纹理
人类天生就容易被图案所吸引,图案可以是拱门的形状、地板上的花纹、墙上的浮雕,将这些作为画面的视觉主体,搭配光影,便能表现出特别的质感。
奇数法则
奇数法则是说,画面中主体是奇数时,画面在视觉上比较动人。例如,如果你要拍摄不止一个人的照片时,不要拍2个人,应该拍3、5或7个人。当然,对于婚纱摄影来说,这是个愚蠢的想法。但是只要有可能,如果你拍的不仅仅是真实生活的纪念照,就要记住奇数法则。
填满画面
让主体填满画面,周围留很少空间甚至不留空间,它有助于观众完全关注主体而不受任何干扰,而且还能让人很清楚地看到这个主体的细节。
利用空白空间
在上面提到,要填满空间,而这个却正好相反,在画面中留出一些空白空间,它同样能让你的主题很明显且具有吸引力,同时还创造出一种极简的画面。
简约主义
人们常说:“少即是多”。在拍摄时让画面中所展现的元素尽可能少,有时会呈现出更加令人印象深刻的视觉效果。利用好环境里的负空间,让观众能快速地把注意力集中在主体上。
黄金三角形构图
黄金三角形构图和三分法构图非常相似,只不过,这里的直线是从画面的4个角出发,在左右两边形成两个直角三角形。然后将画面的元素构入这些交叉的地方。
黄金构图
黄金比例原本是一个数学规律,由莱昂纳多・斐波纳契在公元1200年左右发现。他注意到自然界中大量出现了这个比例,以此为基础的自然结构设计即实用又美观。虽然在绘画和设计领域,黄金比例被视为一个准则,但摄影圈内对此并没有过多的讨论,因为这是一个高阶的构图方法,而很多人都弄不明白它。但其实黄金比例并不复杂,它和三分法构图非常类似,只是它的画面比例不是1:1:1,而是1:0.618:1。
以上就是现在主流的几个构图,当然,摄影也不是一定要按照这些方法来,也可以大胆按照自己的风格去突破。所以要多加练习。希望我的回答对你有所帮助,想要更多的了解摄影知识与技巧请关注拾叁摄影自习室。
三、婚礼摄影灯光使用技巧教程图解
1.拍细节,例如新娘在化妆时涂口红、戴耳环、婚礼上脚步一步步向前迈、挽着父亲的手和新郎入场前整理领带这些细节都是很高级的镜头。
2.要抓拍,很多的动作都是不经意间的,也行就是当下最美的姿势,多抓拍再选出来合适的照片。
3.利用好光线,如果是在室外,比如草地婚礼,当天出太阳,夕阳映射在新人的头发上和脸上都很美,也可以拍摄周边优美的环境,比如湖水、落日等。
四、婚礼摄影灯光使用技巧教程图片
技巧如下
1、正面光。
将灯光以水平角度直射人物,令五官阴影位不明显,如果将灯光角度向上调整的话,下巴、鼻子等部分便会出现阴影。这两种都是「正面光」打灯方法,大家可视需要决定灯光位置。另外可以稍微将灯光调整至上方,令五官下巴、鼻子等位置的阴影位增加。
2、顶光。
不少朋友对打灯的印象可能都是放在人物前面,稍侧角度或者后面背光,其实还有另一种方法为「顶光」。如采用这种打光,头顶、鼻子及额头部分都够亮,但眼睛、脸颊等部分都更暗了,突显出神秘感。
3、底光。
试试从底下的角度为model打灯,大家应该都能预计到效果了,这样是脸部及五官都十分清楚,但头顶位置就变暗了。这样看就觉得有点狰狞了,不过大家万圣节等要拍出恐布感的话不妨试试。
4、45度角光。
这方法下由于不是正面向人像打灯,所以在照亮脸部的同时,更多阴影能够呈现出来,例如右边脸的鼻子等,形成两边脸的轻微反差。在受光面部的另一端出现一个呈倒三角型的亮区,即是伦勃朗式照明(也有人称之为三角光、林布兰光)。
5、侧光。
从水平角度不断移动灯光,可以看到人像脸上光影细节的变化。试试从侧边为model打灯,这样就突显出一边脸亮位与另一边脸暗位的强烈反差,呈现出与正面45度角时不一样的效果。
6、边缘光。
再试试将灯光调整至人物背后约45度角,不少电影都有采用这方法,令光线只集中在model一边脸的小部分位置上,其他部位如眼睛、鼻子、嘴巴等仍然维持于暗位状态,感觉更神秘。只有小部分位置出现亮位,大部分都是暗位。
五、婚礼摄影灯光用什么灯
耳光是舞台台口外侧墙的灯光,像耳朵一样。 柱光是台口内侧两侧投射的光。 顶光是头上打下来的,一般有三排。
逆光是舞台逆方向打来的光,也叫轮廓光。 脚光是台口前从下往上打的光。 打得好累,简单的就这些惹!
六、婚礼摄影闪光灯技巧
最好准备两台相机,一台装长焦镜头,一台装广角镜头,婚礼摄影变化比较多,一会室内一会室外,一会合影,一会特写,因为各地风俗不同,婚礼流程也就不同,所以拍摄婚礼就一定要先了解大概流程,两台相机的好处,第一不用来回换镜头,第二作为备机,防止万一出现故障避免无机可用,
七、婚礼灯光效果
方法步骤操作如下:
1.启动软件,新建文件,画一个长条的矩形填充白色。
2.将矩形转化为曲线,将下方的两个点向中心移动。
3.使用透明度工具拉出透明效果,上方透明。
4.双击变为旋转模式,将中心点放在下方。
5.旋转复制多份,可以看到不同的光束效果。
6.将之前画的射灯放在最上方,这样就做好了。
八、婚礼现场灯光布置教程
婚礼的现场布置要令人难忘,应该有温馨浪漫的气氛,以让宾客能够留下美好的回忆。
为此,应根据婚礼现场的不同场景,选择不同的装饰元素,比如灯光、花卉、背景音乐等,以营造出一个独特的空间环境。
同时,婚礼现场也可以拍摄一些摆设,比如新人的婚礼装饰、婚礼照、桌椅布置等,让现场细节更加精致。
另外,还可以结合新人的特点,在现场设置一些让他们感动的小惊喜,让婚礼现场更加难忘。
九、婚礼灯光配置
尊敬的宾客朋友们:感谢你们出席我们(新郎/新娘)的婚礼,在灯光的映衬下,我们一家友好融洽,两心结成了一段永恒的结合,从此,我们走进了一段美好的婚姻!当灯光均熄,留下的只有对着彼此的媚眼,我们期盼着今晚的快乐!在蔚蓝色的夜空中,心归一处!放开你的手,天赐我两个爱!夜深人初静,彩灯一绚烂!今晚,让我们祝愿一切都能发生在今夜的好事,让那凝重的拥抱流传着爱的味道,让温柔的灯光让每个人都受到温馨的拥抱!敬祝:新郎新娘永结同心,安康幸福,百年好合!祝大家:新的一年,一家团圆,发财财源滚滚,幸福美满!
十、婚礼灯光怎么打步骤
从整场婚礼开始到婚礼结束,都需要按照计划的要求进行!
十一、婚礼灯光灯位图
关于这个问题,灯光点位图是一个用于指导灯光布置的图示,可以在舞台上标注出不同的灯光位置和角度,以达到最佳的灯光效果。下面是制作灯光点位图的步骤:
1. 确定场地:首先需要确定舞台大小和形状,以及观众席的位置和大小,这对灯光点位的布置非常重要。
2. 了解灯光设备:灯光点位图需要考虑到不同类型的灯光设备,包括洗墙灯、聚光灯、移动头灯等等。需要了解每种设备的灯光角度、亮度和颜色等参数。
3. 规划点位:根据演出的需要和舞台的布置,规划出每个灯光设备的点位,包括位置、角度、高度等。可以使用CAD等绘图软件进行绘制。
4. 标注灯光类型和编号:为了方便操作和管理,需要在每个灯光设备的点位上标注出设备的类型和编号。
5. 制作点位表:将每个灯光设备的点位、类型和编号记录在表格中,方便灯光师进行操作和调试。
总之,制作灯光点位图需要考虑多个因素,包括场地、设备和演出需求等,需要细心和耐心进行规划和绘制。